martes, febrero 28

Las vírgenes suicidas



(The Virgin Suicides, EUA,1999)

***

Directora y guinista: Sofia Coppola
Música: Air
Duración: 96 minutos.
Género: Drama.


Es posible que ocurra un suicidio en una familia “perfecta”. Al parecer así era la vida de la familia Lisbon, cinco bellas hermanas cuyas edad fluctúan entre los 13 y 17 años, en plenitud de la inocencia, creciendo en algún suburbio de los Estados Unidos, donde todo parecía ser normal, sin embargo la religiosidad de la madre y la personalidad estricta del padre, le será por demás difícil enfrentar esta difícil etapa para sobrellevar la relación hijos-padres. La trama da inicio con el suicidio de la más pequeña, cuando los demás disfrutaban de su propia fiesta. El resto de la película devela las situaciones a las que las niñas son sometidas, “por el bien de ellas” podría decir su madre.

Pero ¿no es precisamente en esta etapa cuando los adolescentes van creando sus propias personalidades, van descubriendo el mundo por ellos mismos? Esto no lo entendieron los papás y les van cortando las alas, cosa que las hace sufrir a las cuatro hermanas, sin embargo no existe enfrentamiento directo entre las generaciones.

El ambiente setentero es idóneo para crear una atmósfera digna de voltear hacia atrás, y en esa retrospectiva escuchar las reflexiones de Trip Fontaine (Josh Hartnett) acerca de lo que fue su relación con Lux (Kristen Dunst), describiendo al detalle sus recuerdos con la más atrevida de la familia Lisbon. Por nuestra parte nos resta ver aquellas jóvenes cuyo futuro se frustró y pensar si pudieron tener una alternativa. Nostalgia de lo que pudo ser.

Hija del afamado director Francis Ford Coppola, y esposa del también director Spike Jonze, la ópera prima de esta tan anunciada directora es un producto lleno de una sensibilidad muy fina para comprender el mundo existente en los adolescentes, y además muestra sus dotes innatos al trabajar como demasiados jóvenes cuando en su gran mayoría, (exceptuando a Kristen Dunst y Josh Hartnett) jamás había actuado. Posteriormente Sofía realizó la buenísima cinta de amor “Lost in translation” que para muchos logra superar a la primera, lo que sí se vislumbra es que esta directora de 34 años es garantía de calidad cinematográfica.

Las vírgenes suicidas se basa en la novela del mismo nombre, publicada tres años después de la filmación (Anagrama, 2003), la cual fue escrita por Jeffrey Eugenides nacido en Estados Unidos en 1960 y adaptada al cine por la propia Sofía.

Cabe destacar que el grupo fránces Air es que musicaliza este filme, música contemporánea actual con toques melancólicos, muy ad hoc al contexto de esta historia. Sin embargo, se podrán escuchar decenas de cancines de la época, que refieren a determinados existos, sobretodo cuando sostienen telefónicamente una canción las Lisbon con sus vecinos en base de puros fragmentos de canciones, llevando el auricular a la bocina del tocadiscos.

Una película altamente recomendable, que nos dice que el mayor acto de rebeldía puede ser el suicidio, en un lenguaje tierno y pausado.

viernes, febrero 24

Riquifoto

Esta es la primera foto de mi sobrino Riqui. Tuve el honor de ser la primera el fotografiar, aunque el arete es el ganón. Vean: parece muy abstracta la imagen.

¡Oh, no! ¡otro artista en la familia!


Este es Riqui (3 años), aunque más bien parece hermano de TAZ.

martes, febrero 21

Cómo Anita Pérez superó a la Barbie™ (y no precisamente en Miss Muñeca) o la historia de una muñeca que sobrevió a otras 43.

De la serie Historia de muñecas.
Para la niña Athié,
compartiéndole a la Pérez.
Yo tendría como 10 años. Mi mamá nos dijo a mis hermanas y a mí que nos preparáramos porque nuestro papá nos llevaría a comparar el regalo del Día del Niño, el cual sería una muñeca para cada una de nosotras. Él pasaría por nosotras en menos de 30 minutos. En ese momento pensé “¡Otra Barbie™! ¡qué bien!”. Ella nos dijo que regresaríamos pronto a casa ya que la tienda estaba a cinco minutos. Yo no recordaba que vendieran Barbies tan cerca de la casa. Ella dijo que ahí no vendían Barbies sino muñecas Pérez y que ni de chiste le dijéramos a papá que queríamos otras, porque esas muñecas, las Pérez, eran muy bonitas y además muy costosas.


Llegamos y vi que no había gran variedad, sólo estaban esas muñecas grandotas, como del doble de tamaño de la que en realidad soñaba. En la tienda de las Pérez la mayoría eran Juanitas, con su cabellera lacia y café claro, con copete. Niñas grandes. Mis hermanas seleccionaron sus respectivas. Por mi parte me resistía a tomar alguna: yo quería mi Barbie™. La empleada seleccionaba los atuendos colgados en ganchos miniatura como si fuera una boutique: chales, vestidos y zapatitos para las Pérez. Quería mi Barbie™ pero también recordaba la cara que Ella pondría cuando regresara a casa. En fin, me autoconvencí que la soñada Barbie™ la pediría en mi cumpleaños o quizá hasta Navidad y que tenía que elegir ya una de la Pérez.


La empleada sospechaba que estaba a punto de perder una clienta y me señaló a otra de las Pérez, a Anita, una muñeca con cuerpo similar a la que quería. Anita parecía la mamá de las Juanitas, pero extrañamente tenía igual tamaño. “Debería ser más alta” me dije. Anita era hermosa. Tenía un sedoso y abundante cabello rubio, ojos verdes y una boquita cercana a la forma de un corazón, nariz respingada, senos bien formados, cintura pequeña, talle largo y unas piernas tan bien torneadas que jamás he visto un par que se les asemeje. La llevé conmigo y me olvidé de la otra, por el momento, esta era la mejor.


A los pocos meses cerraron esa tienda y ya no más las muñecas traídas del DF se vendieron en Mexicali. Mis padres se separaron para siempre y a los pocos meses perdimos comunicación con papá. Anita es el único regalo que conservo de él y no atesoro ninguna Barbie™ de aquel tiempo.

Dos de literatura y dos de cine

Para que no digan que no les avisé. Acá les informo de algunas actividades interesantes:

1. Presentación del poemario Atanor
con la presencia de Raúl Fernando Linares
Café literario del Teatro del Estado
19:30 horas, admisión libre

ES ESTE VIERNES 24. Está buenísimo el poemario, aunque su autor no lo reconozca.



2.Taller de teoría literaria. Jean Bessiere.
Por: Jean Bessiere. Sorbonne, Paris III.
Viernes 24, CIC-Museo UABC.
11:00 a 13:00 horas

3. Taller de crítica y apreciación de cine norteamericano
Por: Irene Bessiere, Sorbonne, Paris III.
Jueves 23, CIC-Museo UABC.
11:00 a 13:00 horas

Estas dos últimas actividades están siendo ofrecidas en el marco la de 10a reunión internacional La frontera:una nueva concepción cultural, junto con la

Muestra Internacional de cine y video
VISIÓN FRONTERA


22, 23 y 24 de febrero – Sala de Interactivos del CIC-Museo UABC
Calle L y Reforma, Mexicali, Baja California, México.

Miércoles 22 de febrero de 2006 (área de interactivos)
11:00 – 1:00 p.m.
3:00 – 7:00 p.m.


“TIJUANA DESTRUCTION DERBY”
Dirección: Salvador V. Ricalde
Documental Experimental
Tijuana, B.C., México
20 minutos

“LA EXCURSION DE LOS MANDADOS”
Dirección: Armando Camacho
Animación
Mexicali, B.C., México
4 minutos

“ FORMA Y FUNCION”
Dirección: Marco A. Gómez Urbina
Animación
Mexicali, B.C., México
4:30 minutos

“ MICHELLE – MÚSICA Y TACONES”
Dirección: Enrique Vega Carrillo
Documental
Mexicali, B.C., México
21 minutos

“SPAZIALMENTE”
Dirección: Francesca Checchi
Experimental
L’Aquilia, Italia
7:13 minutos

“CALAVERITA”
Dirección: Raúl y Rafael Cárdenas
Animación
Toluca, Estado de México, México.
8:15 minutos

“TEORIA URBANA, LA MORITA”
Dirección: Octavio Picazo Montoya
Documental
Tijuana, B.C., México
18 minutos


Jueves 23 de febrero de 2006 (área de interactivos)
3:00 – 7:00 p.m.

2do Lugar.- “SPECIES” Dirección: Ignacio Sánchez Bravo
Ficción
Zaragoza, España
17 minutos

3er Lugar.- “ EN ROJO” Dirección: Carlos Carrillo
Ficción
Quito, Ecuador
3:30 minutos


Mención
Honorífica: “BIENVENIDOS A LA TIERRA DE LA GENTE BUENA”
Dirección: Claudia Siqueiros, Basilia Madrid y Rosa Beltrán
Documental
Mexicali, B.C., México
22 minutos


“CLASICA 104” Dirección: Ignacio Sánchez Bravo
Documental
Zaragoza, España
50 minutos


Viernes 24 de febrero de 2006 (área de interactivos)
11:00 – 1:00 p.m.
5:00 – 7:00 p.m.


1er. Lugar.- “DE NADIE” Dirección: Tin Dirdamal
Documental
D.F., México.
82 minutos



Pic nic pasional

(Le pique-nique de Lulú Kreutz, Francia, 1998)
** 1/2

Director: Didier Martiny
Guión: Yasmina Reza
Con: Carole Bouquet, Philippe Noiret, Niels Arestrup, Stéphane y Michel Aumont
Duración: 103 minutos


¿Una película lenta? Esta nos podría resultar lentísima si la comparamos con las producidas en EUA, que en su mayoría, nos cuentan historias o nos describen situaciones con una velocidad apabullante. Esta es una historia sencilla, más no superficial o vanal. Sin efectos especiales, ninguna escenografía elaborada, nada de vestuarios a la medida: todo transcurre de manera natural en las impresionantes praderas y montañas de un pueblito francés que a decir verdad tiene nombre de agua embotellada, Evian, lo que nos recuerda necesariamente a la actual Brockeback mountain, donde podríamos advertir un paralelismo entre naturaleza paisaje/ naturaleza humana y sus accidentes implícitos, así como lo contrariado de ubicarnos como figuras pequeñísimas en medio de gigantescas montañas y a la vez depositarios sin fondo de marañas de emociones y sentimientos interminables.

Siete actores en total, que en un hotel están reunidos porque dos de ellos tocarán música clásica en una elegante velada no es la única razón para que esta gente conviva. Jascha toca el chello y la otra el violín. Lo interesante aquí es que la película describe con destreza siete personalidades, no tan diferentes, ni tan variadas entre sí, pero conforme transcurre el tiempo se va delineando con maestría un perfil muy individual e identificable en cada uno de los integrantes de este grupo: Lo psicológico muy por encima de sus acciones. Cada parlamento devela una forma de ser, de pensar, de vivir la vida, sin embargo lo impresionante es que estos siempre son ligeros, nunca complicados y son tan reales que logra sopesar el ritmo pausado de la cinta en su conjunto.

Por otra parte este filme explora el amor entre dos artistas, y esto casi casi es decir dame una hamburguesa doble con queso, porque es bien sabido que la materia prima de los artistas es la pasión, así que en una situación de enamoramiento añádale usted la sal y pimienta de lo extramarital y ahí tendrá sus papas fritas. Picnic pasional es un respiro visual en el maratón cinematográfico de hoy, un descanso en el camino, reflexión en transparencia de lo que pensamos y somos. Una muestra perfecta del cine europeo.

Otras recomendaciones para:
… reír hasta llorar: Las aventuras de Dick y Jane.
…pensar dos veces si vas a ser infiel: Descarrilados.
…seguir discutiendo sobre la eutanasia: Como si fuera cierto.
…ver nuevamente a la rosada caricatura hacer de la suyas: La Pantera Rosa.
…verla otra vez con los más novedosos efectos especiales: King kong.
… verla ahora junto a las nuevas generaciones: Pinocho 3000.

sábado, febrero 18

¿Qué hacen las comunicólogas además de comer comida china?

Si ustedes piensan que egresar de la carrera de ciencias de la comunicación es trabajar como conductoras de televisión, locutoras de radio, modelos de revista, VJ o todo ese asunto de la farándula, pues déjenme decirles que no, para eso no necesariamente se necesita estudiar comunicación, puede ser cualquier carrera o ninguna. Acá les comparto una foto que nos tomó una amiga, colega y ex-compañera de mi facultad quien nos reunió a comer comida china. De hecho no todas estudiamos juntas, procedemos de tres generaciones distintas y nos dedicamos a cuestiones muy diferentes. Todas son unas líderes en su área, por lo que me siento por demás orgullosa y afortunada de conocerlas y mantener una comunicación con ellas.


En sentido de reloj:

-Jefa de cultura infantil.

-Editora universitaria.

-Coordinadora de revista.

-Estudiante de cine (DF).

-Ejecutiva de ventas.

-Directora en SEP (DF).

-Periodista (DF).

-Invitada especial.

-Mamá al 100%.

-Fotógrafa en Día Siete (DF).

-Coord. de taller de fotografía (Tijuana).

-Promotora cultural.

-Jefa en Museo.



Piensen, por favor



Me da coraje. Tanto que ponemos filtros en nuestros correos electóronicos y palabras de verificación y tantas cosas para evitar la automatización de mensajes y comerciales tontos y nosotros mismos parecemos robots dándole un click a "reenviar" sin reflexionar sobre qué es lo que estamos mandando. Ahí les van dos sencillitos ejemplos:

Ejemplo 1: Adela Micha habla sobre López Obrador. Por ahí recibí más de un correo con una supuesta columna donde según Adela Micha hablaba pestes de López Obrador. Los que lo reenvían no se detienen a pensar un poquito que está muuuy raro que no se cite la fuente donde dijo esto la periodista, como se estila cuando pasas la informacióna alguien, siempre se dice "Aparecido en: (nombre del periódico)". Tampoco se detienen a leer el artículo y comparar los estilos de escritura, hay de niveles a niveles en las formas de escribir y de expresión. Esto me recuerda aquella vez que confundieron al público rolando un texto ultracursi atribuyéndolo falsamente al poeta mayor, Octavio Paz, siendo que había sido por el creador de "El Mofles" (aquel mono que anunciaba pepto bismol en la tele). La Micha hasta tuvo que decir que ELLA NO había escrito tal texto. Por otro lado supongamos que si les llegó el mail y les gusto el texto, sin importar quién lo firme, pues también cometen un error, porque apoyan el objetivo de reproducir el mensaje de una vil persona que se escuda no sólo del anonimato sino del engaño, ya que miente (supongamos que sólo en eso miente, ¿ok?) al firmar el texto: tira la piedra y esconde la mano ¡y le echa la culpa a otro!.


Ejemplo 2: Tu rock es votar. Una campaña, inspirada en las estadounidenses, donde el objetivo es animar a los jóvenes (en este país la gran gran GRAN mayoría) para que vayan a las urnas a votar. Su lema es "Si no votas... cállate". Ahí el grave error. Nadie se puede callar ante tanta tranza, aunque no haya votado por el candidato que ganó, es más: no nos podemos callar ni siquiera porque no votemos. Cualquier candidato que llegue a ocupar un puesto público deberá hacer las cosas bien, tiene la obligación de ser un buen presidente, gobernador o diputado. No lo exime que el 70% de los mexicanos no haya votado por él.

Por todo esto, amigos cibernautas, no sean víctimas de la robotización del pensamiento y los invito a reflexionar lo que enviamos a nuestros contactos. Prefiero que me manden chistes y videos no tan graciosos, antes que ver correos de este tipo.

Sale pues.

jueves, febrero 16

La muñeca de falda gigantesca

Esta muñeca acaba de ser regalada a una niña que yo conozco. Se la regaló una secretaria muy cuidadosa que seguramente la conservó durante años. Su torso está semidesnudo y sólo una tira de encaje con un moño lo atravieza. Tiene peinado de los ochenta y una sonrisa mucho más suave que otras. Su falda es largísima, de cartón y muchísimo encaje levanta el cuerpo de plástico hasta servir de soporte. Por eso me parece chistosa. Hace mucho no veía una similar. Pareciera quinceañera. Está hecha a la idea de belleza según quién la vistió.

Próximamente, les mostraré mi pequeña colección de muñecas y las breves historias que trajeron a mi cada una. Hasta entonces

martes, febrero 14

A mí regálenme todas esas cursilerías, que me gustan.

Regálenme chocolatitos, paletitas, ositos de peluche.
Digánme que me aman con un quises de jerchis
Vistámonos de rojo, blanco y rosa
con un corazón de madera hecho a mano en el pecho
una taza con 12 corazones y esa tarjeta impresa con nuestra foto
Regálenme un abrazo, un beso en la cabeza o en el cuello
no importa si eres mi amiga, compañero o novio
Mándenme meils multicolores
Díganme que Valetín es el santo de hoy
que los querubines sí existen
y no se mueren en la puerta de mi casa
Llámenme para decirme felicidades
vamos a comer aunque hagamos fila de espera
Celebremos este día
celebremos lo kitsch
celebremos cuán cursi soy
cuando te amo.

lunes, febrero 13

Brockeback Mountain (Secreto en la montaña)

Director: Ang Lee
Actúan: Heath Leger y Jack Gylenhall

***

Si usted está interesado en ver una historia de amor diferente, le recomiendo ampliamente ver esta película en cuanto tenga oportunidad. La historia norteamericana transcurre en el bellísimo estado de Wisconsin, con sus grandes montañas, ríos y un cielo formidable, marco perfecto para que un par de solitarios pastores que trabajan y conviven durante unos días se sienten atraídos entre si.

Más allá de lo trillado que resultaría ver una relación bisexual en pantalla, esta película explora el contexto social e histórico que rodea esta situación, desde finales de los cincuenta con aquellos automóviles de época hasta finales de los setenta con modas futuristas, siempre en sociedades que son poco tolerantes. Lo curioso de este caso, es que se lleva a la pantalla a interpretar papeles bisexuados a dos protagonistas masculinos cuyo perfil no encaja con nuestros estereotipos, aquí son gente de pueblo, vaqueros nacidos en los cuarenta que se casan y tienen hijos, manejan tractores, usan sombrero, botas picudas y chamarras gruesas y de mucha piel, es decir, el director Ang Lee no se fue con el estereotipo de que aquellos hombres que sienten atracción por otros tienen que ser delicados, multicolores, muy cuidados en apariencia y con oficios tales como las bellas artes o la moda. Eso es precisamente lo que genera el morbo entre nosotros, los espectadores, sin embargo más allá de eso, la película es finalmente una denuncia hacia la cerrazón de nuestra cultura hacia manifestaciones de amor distintas a las propias. La homofobia que hasta nuestros días perdura y que esto sí viene a ser un real mal social construyendo hasta asesinos seriales, como recientemente sucedió en el Distrito Federal. De hecho esta cinta actualmente es motivo de decenas de bromas como lo sería el calificarla como un “gay western”.

Lejanamente, esta cinta, nos recuerda aquel beso de Gael García Bernal y Diego Luna en Y tu mamá también, donde su acercamiento es breve y de sensualidad desbordada más que un amor profundo, como lo es Brockeback mountain. Tanto Heath Leger (Ennie del Mar) como Jack Gylenhall (Jack Twist) con sus actuaciones muestran que una relación entre hombres puede poseer el valor de la fidelidad y que puede ser más permanente que las heterosexuales, incluso, la relación entre ellos tiene todas las características de una pareja heterosexual, con sus tragedias ya legrías.


La película está nominada en ocho categorías en la carrera rumbo a los Oscares, y como adelanto ya ganó 4 Globos de Oro, entre otros. Ahora que está tan de moda el tema de matrimonio entre homosexuales valdría la pena ver este film para reconsiderar nuestras opiniones.

Otras películas para…

…entretenerse: Mi abuela es un peligro 2
…admirar la naturaleza: La Marcha de los pingüinos.
… ver sangre a borbotones: Saw 2
… los amantes de la ciencia ficción y el cómic: Aeon Flux
… las familias grandes y/o competitivas: Más barato por docena
… los que quieran saber como opera el terrorismo: Munich
… Los que quieran ver la Laguna Salada en pantalla: Soldado Anónimo

viernes, febrero 10

Les regalo esto para su fin de semana

¡Sin necesidad de instrucciones!

[Estás leyendo este demasiado rápido.]
por Ken Norris

Estás leyendo esto demasiado rápido.
Cálmarse para esto es poesía
y la poesía funciona lentamente.
Hasta que vivas con ella un rato
el espíritu nunca se derrumbará.
Es tan fácil caer rápidamente mientras cruzas la superficie
y entonces reclames donde no hay nada que encontrar.
Toca el poema suavemente con tus ojos
como tocarías la carne de un amante.
La poesía es un ejercicio de paciencia,
deberías esperarla para que venga a ti.
El espítitu se manifiesta en muchos modos;
algunos tiemblan con belleza,
algunos vibran con cantos.
¿Qué está sucediendo?
Calma, calma,
respira profundo,
lee el poema lentamente,
lee las palabras una a una,
y los espacios entre las palabras,
duerme, esto es poesía,
relaja hasta tu corazón
es vulnerable, abierto de par en par.


Poesía canadiense hoy: 20 poetas de los ' años 80
Ken Norris 1984 - House of Anasi Press

¡Aún las recibo!

Pensé que estaban pasadas de moda. Que con la llegada del e-mail y toda la parafernalia on line estas habían quedado en el pasado. Como mero recuerdo las veía y sí compraba alguna era porque me gustaba la imagen, de hecho las últimas que compré fueron de el Mexicali antiguo y las regalé a alguien que las colecciona.

Pero hoy recibí una.

Al principio pensé que era parte de la valija diaria

y además era relativa a mis labores ordinarias,

pero algo me hacía pensar que no lo era.

Abrí el sobre y...

¡Era una postal! ¡Me mandaron una postal!

Momento... ¿qué no en el trancurso de dos años es la tercera portal que recibo?

¡Cielos! Mis amistades aún siguen siendo chapadas a la antigua, qué felicidad.

Lo escuché en la madrugada...

...y pensé que era una pesadilla.

"Emilio Azcárraga y yo somos SIMILARES"

-Víctor González Torres (Dr. Simi)
en su informercial en TV Azteca

jueves, febrero 9

Por si no tienen nada qué hacer hoy en la tarde...

(siempre hay buenos ambigús)



Según me contaron, es gráfica, tipo cómic.

Si no pueden ir hoy pues estará algunas semanas más.

Que conste que no soy homofóbica...

Recientemente se dio a conocer una encuesta para enumerar a los más guapos de la farándula de Hollywood y sus alrededores. Bien, pues que empieza por Brad Pitt y le sigue Jake Gyllenhall.

Como producto de los chistecillos generados por la película Brockeback Mountain (Secreto en la montaña) pues acá me encontré este cartel.


martes, febrero 7

Retratando a la familia Friedman (Capturing The Friedmans)

Documental, EUA, 2003, 107’, dirección Andrew Jarecki.

¿Qué hay detrás de una familia típica americana? ¿Llega a hacerse posible la extensión de la pedofilia al resto de los miembros familiares? ¿En verdad merece todo el peso de la ley un acusado cuando no hay suficientes pruebas? Estas son algunas de las preguntas que nos vamos formulando al ver esta cinta, donde un padre pedófilo (Arnold F.) es descubierto por intercambiar material pornográfico y sorprendido en plena celebración familiar.

Retratando a la familia Friedman está hecha en buena parte con imágenes tomadas por la propia familia, quien recopiló desde escenas de reuniones familiares hasta momentos en el juzgado, o bien, los momentos de confesión de Jeese, el hermano menor, quien llevaba un videodiario donde se confesaba ante la cámara de manera cruda y dolorosa, hace que esta película toque en momentos las fronteras de lo que llamaríamos un reality show.

La cinta, está formada tanto por esas imágenes caseras, como por entrevistas hechas a los miembros de la familia, abogados, policías y compañeros de trabajo lo que le da una atmósfera detectivesca y que nos mantiene en la línea de suspenso más que para saber el final, para conocer el cómo fue el que ocurrió este caso policiaco, que va mucho más allá de los programas criminalísticos que transmiten en la televisión de paga, ya que se devela el perfil psicológico de cada uno de sus miembros así como el rol social que ellos van desempeñando lo que los lleva a ser una perfecta familia disfuncional.

Desafortunado juicio tuvieron los Friedman, padre e hijo, ya que las evidencias hablaban sobre sus perversiones sexuales como consumidores de cintas y revistas con pornografía infantil, sin embargo, fue suficiente este hecho para la condena que recibió por abuso sexual a decenas de niños aún y cuando no existió prueba física de ello, sin embargo, pareciera que todo el peso de la ley y mucho más allá que eso cayó en este extraño caso, aderezado con campañas de indignación y desprestigio, donde el furor a lo que pudo haber sucedido en aquel hogar, fue suficiente para meter a la cárcel a estos personajes.

Así que, no dudemos en comprarnos una videocámara para que algún día podamos tener nuestra propia película y a lo mejor, sea premiada internacionalmente, como ésta.

Liga a la película: http:// http://www.capturingthefriedmans.com/

jueves, febrero 2

Este domingo un nuevo poemario

Lupita Dávila presenta este domingo su poemario
aquí en Mexicali, en el café Tónicos,
allá por Jardines del Valle. 6 pm. ¡No falten!

miércoles, febrero 1

Ya es oficial

Coachella 2006 Official Line Up

Saturday, April 29th
Depeche Mode, Daft Punk, Franz Ferdinand, Sigur Ros, Damian "Jr. Gong" Marley, Common, Atmosphere, Carl Cox, My Morning Jacket, TV on the Radio, Ladytron, Clap Your Hands Say Yeah, Tosca, Cat Power, Animal Collective, HARD-Fi, Derrick Carter, Devendra Banhart, She Wants Revenge, The Walkmen, The Juan Maclean, Imogen Heap, Audio Bullys, Lady Sovereign, Deerhoof, The Duke Spirit, Eagles of Death Metal, Lyrics Born, Matt Costa, The New Amsterdams, The Zutons, Platinum Pied Pipers, White Rose Movement, Chris Liberator, Colette, Joey Beltram, Hybrid, Living Things, Wolfmother, The Like, Nine Black Alps, Celebration, The Section Quartet, Shy FX & T Power, Infusion.Sunday,
April 30th
Tool, Yeah Yeah Yeahs, Bloc Party, Paul Oakenfold, Scissor Sisters, Matisyahu, James Blunt, Sleater-Kinney, Mogwai, Coheed and Cambria, Wolf Parade, Coldcut, Phoenix, Digable Planets, Amadou & Mariam, Little Louie Vega, Mylo (DJ Set), Seu Jorge, Gnarls Barkley, The Go! Team, Kaskade, Metric, Editors, Art Brut, Dungen, The Dears, Jamie Lidell, The Magic Numbers, Los Amigos Invisibles, Jazzanova, stellastarr*, Michael Mayer, Murs featuring 9th Wonder, Mates of State, Gilles Peterson, Infadels, Gabriel & Dresden, The Subways, Minus the Bear, One Republic, Be Your Own Pet, Youth Group, Giant Drag, Kristina Sky, The Octopus Project.(line up subject to change).

Grizzly man



4 1/2 estrellas. Documental, EUA, 2005, 104’, dirección y guión por Werner Herzog. Quizá amemos en extremo la naturaleza, el bosque, los animales. Posiblemente siempre hemos deseado escaparnos en vacaciones a ese paraje rebozante en verde, lleno de árboles, animales e insectos que nos haga sentir en verdadero contacto con el planeta. Si somos un poco más aventureros pensemos en algún deporte extremo antes del ecoturismo. Ese era el sueño de Timothy Treadwell, un naturalista estadounidense que amaba la vida salvaje, en especial los osos grizzly de Alaska quienes lo llevaron a su muerte en el año 2003.

Gracias a los rollos de película que en su gran mayoría el mismo Timothy filmó, casi como una herencia, el famoso director alemán Warner Herzog pudo armar con singularidad maestría un relato coherente de los viajes de verano de este arriesgado explorador, sumando entrevistas a familiares y amigos para atar cabos y formar un retrato psicológico y social de este rarísimo personaje. Porque Timothy no era un tipo común, inició una trayectoria como clavadista que se vio truncada por una lesión en la espalda, fue un actor frustrado de Hollywood, era ex drogadicto, también mitómano al grado de cambiar su nacionalidad y fingir su acento adoptando la finta de australiano, similar a un rudo cazador de cocodrilos.

Ante este panorama, qué opción queda cuando te sientes deprimido por no verte en las actividades deseadas, cuándo se tiene un rechazo social, a qué hacerse adicto cuando deseas limpiar tu mente y cuerpo. Este explorador, decidió resolver su vida uniéndose a un nuevo grupo social: el de los osos grizzly, populares por ser una especie de osos de lo más grandes y agresivos de este planeta. Decidió ser un ermitaño de verano al grado de exponer su vida y la de su novia. Filmaba cual productor de cine, repetía tomas hasta que quedaba satisfecho. Los paisajes en donde transcurren sus aventuras son magníficos, escenarios perfectos lo que hace que en ciertos momentos empatemos con él y su elección de vivir entre tal belleza, buena fotografía. Sin embargo, en el transcurrir de sus monólogos nos damos cuenta de sus odios personales (a los cazadores de osos, a los guardias del parque) y de sus temores (a no encontrar el amor, a la soledad).

Al llegar a ese punto Herzog no se conforma sólo con editar el discurso de Timothy sino que en voz en off interviene en contadas ocasiones para cuestionar afirmaciones o ideas sustanciales en el pensamiento del explorador, que no quiere darse cuenta que la naturaleza no todo es bello y armonioso, incluso que el padre oso puede matar a su pequeño por mero instinto. Gracias a la mano de Herzog, la película es todo un poema que nos cuestiona nuestro papel en la naturaleza y la convivencia que llevemos con ella. Incorpora escenas que quizá hubieran sido desechadas o sacrificadas por otros editores de estilo más práctico y mucho más convencionales.

Por eso mismo, y quizá para dignificar esta cinta, para nulificar el morbo y respetar el sufrimiento familiar y tratar de olvidarse él mismo el ser testigo de la espantosa muerte, aunque sólo fuese de manera mediada, el director se abstiene de proporcionarnos el audio del rodaje fatal, del momento en que Timothy y su novia fueron devorados, ya que la cámara grabó la escena, aunque sin imagen (la lente estaba cubierta). Un ejemplo de ética mediática. Grizzly man es el testimonio de una obsesión llevada hasta sus últimas consecuencias. Por lo pronto, mi temor por los perros grandes (mi fauna más cercana) ha ido en aumento. Liga a la película: http:// http://www.grizzlymanmovie.com/